La exhibición «M. C. Escher. Universo estructurado» fue inaugurada ayer 27 de febrero en el Museo Arocena, que por primera vez alberga las creaciones del artista neerlandés, uno de los más destacados del siglo XX a nivel mundial.
Organizada en colaboración con la M.C. Escher Foundation, consiste en más de cien obras reunidas a lo largo de 25 años por el galerista Skot Foreman, quien aportó la totalidad de su colección (con base regular en San Miguel de Allende, Guanajuato) para ser expuesta en el museo lagunero.
Se trata de una muestra robusta de todos los elementos que distinguieron el trabajo de Escher y que hoy siguen fascinando a generaciones enteras de distintas latitudes del mundo. Paradojas visuales, teselados, figuras en metamorfosis y espacios que se sostienen sobre sus propias leyes -imposibles en este plano terrenal, mas no ilógicas- conforman un universo alterno que invita a reimaginar la realidad.
«Tenía un espíritu único en el sentido de que su trabajo abarcaba tanto el lado izquierdo como el derecho del cerebro, porque era extraordinariamente analítico. Supongo que se diría que era extraordinariamente talentoso porque en realidad no le gustaba la estructura de la escuela, pero le gustaba la estructura del orden», apunta Foreman sobre el artista.
ESCUELA DE UNO
M. C. Escher fue un caso particular en la historia del arte. Nacido el 17 de junio de 1898 en Leeuwarden, Países Bajos, produjo su obra durante el apogeo de las vanguardias artísticas de la primera mitad del siglo XX, como el surrealismo o el expresionismo abstracto. Sin embargo, él no perteneció a ninguno de estos movimientos. De hecho, tampoco se adentró a las consideradas bellas artes, pues mayormente realizó grabados, dibujos y acuarelas.
"Muchos artistas realmente lo descartaron como un 'simple' artista gráfico, mientras que, al contrario, así es como él se identificaba (sin avergonzarse, pues eso fue lo que estudió). Y se le llegó a citar diciendo que también era matemático y no necesariamente artista", explicó Foreman.
Si bien su obra nunca fue reconocida en círculos artísticos mientras estuvo vivo, sí fue apreciada por profesionistas de campos analíticos, como matemáticos, médicos, arquitectos e incluso filósofos. En contraste con la exploración de lo irracional que hacía el surrealismo, M.C. Escher construía nuevos mundos a partir de cálculos matemáticos rigurosos. Lo que hacía "era tan cerebral que muchas personas muy intelectuales se sintieron atraídas por él".
"Nunca hubo nadie como él antes y nunca hubo nadie como él después. Entonces, la mejor manera de resumirlo es como una escuela de uno".
RECONOCIMIENTO
Pese al limitado reconocimiento que tuvo M. C. Escher mientras estuvo vivo, hoy su legado es ampliamente valorado y estudiado, en gran parte gracias a que el propio artista creó la Fundación M.C. Escher en 1968 -tres años antes de su muerte- para preservar su obra, función que la institución ha mantenido hasta ahora.
Actualmente, las creaciones del artista neerlandés están fuertemente enraizadas en el imaginario colectivo.
"Ahora hay una ola completamente nueva de coleccionistas que son expertos en tecnología, que juegan videojuegos, que crecieron con un teléfono (...) Miran su trabajo y se dan cuenta de que lo hacía así antes de la llegada de la computadora y del diseño gráfico asistido por computadora", señala Foreman, haciendo hincapié en que las nuevas generaciones admiran a Escher por el nivel de creatividad y maestría que alcanzó sin ningún apoyo digital.
INMERSIÓN EN EL UNIVERSO DE ESCHER
La exhibición, que por segunda ocasión visita al norte de México (anteriormente estuvo en Saltillo), permanecerá en el Museo Arocena hasta mediados de julio.
"Estamos muy orgullosos y honrados de que se exhiba en una institución tan excelente como el Museo Arocena. Y lo que han hecho aquí los curadores, directores y preparadores es extraordinario", remarca Foreman.
La muestra es interactiva, incluye una proyección para conocer mejor la obra de M.C. Escher y cuenta con un área para niños, así como otras dinámicas para público de todas las edades.
"Atraviesa varias generaciones y creo que para todos en el norte de México, incluso en las fronteras, vale la pena conducir hasta aquí. No se decepcionarán".
UN ARTISTA ÚNICO
Por su parte, Karla Martínez Salomón, directora de la Galería de Skot Foreman en San Miguel de Allende, comparte que la exposición se conforma por 88 piezas entre dibujos, grabados, libros, cartas, litografías y otros formatos.
"Es un artista al que no se le puede atribuir un estilo o una técnica en particular", indica la directora.
Algunas de las obras más sobresalientes de la exposición de M. C. Escher son Manos dibujantes (1948), donde la apreciación de lo infinito se da a través de dos manos que se dibujan mutuamente; Día y noche (1946), una pieza que muestra la destreza del artista en la xilografía; Tres esferas (1946), uno de los autorretratos más célebres de Escher; y Otro mundo (1947), obra que es claro ejemplo del impresionante manejo de la perspectiva por parte del artista. También sobresalen las piezas únicas Roble (1921) y Castillo de Groot (1924).
Dentro de las activaciones, el Museo Arocena instaló una pequeña estación de xilografía, la cual puede ser usada por los visitantes. Mientras que en uno de los espacios se acondicionó una pequeña sala donde se proyecta el documental 'Escher: viaje al infinito' (2018), de Robin Lutz.
